O ator e cantor Dado Dolabella recorreu às suas redes sociais no último sábado (20) para prestar esclarecimentos sobre um incidente de trânsito ocorrido na madrugada anterior em uma lanchonete na zona sul de São Paulo. Dolabella foi alvo de acusações de ter deixado o local após o ocorrido, supostamente sob efeito de álcool.

Em sua defesa, o artista relatou que o acidente não foi provocado por ele, mas sim pelo outro condutor envolvido. Segundo Dolabella, o motorista do outro veículo, que apresentava insulfilme de alta opacidade, colidiu com seu carro enquanto ele deixava o drive-thru, antes mesmo de ingressar na via pública. O ator justificou sua saída do local pelo receio da reação agressiva e alterada do outro motorista.

“Gente, eu preciso esclarecer sobre o acidente que aconteceu comigo ontem, que estão dizendo que eu fugi e isso não é verdade. Eu tava saindo do drive-thru e não tinha nem acessado a via ainda, quando outro carro veio e bateu no meu carro. O carro que veio tinha um insulfilme tão escuro que não dava para ver nada. Então, provavelmente por causa desse insulfilme, ele não me viu, bateu no meu carro, desceu do carro colocando a culpa em mim, gritando, falando alto”, declarou Dolabella em sua manifestação.

Ele acrescentou que o outro condutor demonstrava comportamento alterado e que, diante da incerteza sobre sua reação, optou por se retirar. Dolabella informou ainda que se dirigiu a uma delegacia para registrar um boletim de ocorrência e destacou a existência de câmeras de segurança no estabelecimento onde o acidente ocorreu.

No entanto, a versão dos fatos apresentada pelo motorista do outro veículo, Jurandir João Pedro de Brito, de 60 anos, difere significativamente da de Dado Dolabella. Brito alega que o acidente ocorreu por volta das 0h40, quando Dolabella teria saído em alta velocidade do drive-thru, atingindo a lateral de seu automóvel. O motorista também relatou que Dado Dolabella aparentava estar embriagado ao descer do carro.

Dado Dolabella, cujo nome completo é Carlos Eduardo Bouças Dolabella Filho, é conhecido por sua carreira artística multifacetada, atuando como cantor e ator. Filho dos renomados atores Carlos Eduardo Dolabella e Pepita Rodríguez, ele iniciou sua trajetória televisiva na Rede Globo, interpretando o personagem Robson na novela “Malhação”. Posteriormente, participou de produções como a minissérie “A Casa das Sete Mulheres” e a novela “Senhora do Destino”. Paralelamente, investiu em sua carreira musical, lançando os álbuns “Dado pra Você” e “Relax”.

Sua carreira também inclui passagens por outras emissoras, como o SBT, na novela “Cristal” (2006), e a Record TV, onde interpretou Antônio em “Chamas da Vida” (2008). Em 2009, Dolabella sagrou-se campeão da primeira edição do reality show “A Fazenda”, conquistando o prêmio de R$ 1 milhão.

O Padre Marcelo Rossi compartilhou suas reflexões sobre o impacto da notoriedade em sua vida e a forma como lida com a vaidade. Em um desabafo sincero, o religioso comparou sua própria magnitude diante da fama a ser ‘apenas uma formiguinha, apesar do tamanho’.

A declaração, que aborda a complexidade de manter a humildade em meio a um reconhecimento público expressivo, revela a perspectiva do padre sobre os desafios de gerenciar sua imagem sem se deixar abater pela grandiosidade de sua influência.

Com uma trajetória consolidada ao longo de 27 anos, Fábio de Luca celebra sua jornada artística, marcada pela versatilidade e pela transição fluida entre o universo digital, o palco, as telas de cinema e a televisão. Em uma conversa exclusiva com a coluna Fábia Oliveira, o ator e roteirista compartilhou suas reflexões sobre o processo de amadurecimento profissional, sem jamais perder o entusiasmo pela arte.

“O tempo nos presenteia com sabedoria, um certo grau de segurança e, acima de tudo, com a rica experiência de vida, que é um alicerce indispensável para qualquer intérprete”, destacou Luca.

Um divisor de águas em sua carreira foi a participação no coletivo Porta dos Fundos, projeto que impulsionou sua visibilidade e abriu novas avenidas profissionais. “O Porta se tornou uma espécie de patrimônio cultural do humor brasileiro”, ressaltou.

Paralelamente, o artista encontrou um espaço para a expressão autoral com o grupo Amigos da Luz, uma iniciativa que mescla humor e espiritualidade, e que ele descreve como um dos trabalhos que lhe proporcionaram maior liberdade criativa. Atualmente, o público pode acompanhar Fábio de Luca na novela ‘Êta Mundo Melhor’, onde interpreta o detetive Sabiá, um personagem conhecido por suas trapalhadas. Para 2026, novos desafios o aguardam com a participação no remake de ‘Dona Beija’, interpretando o Coronel Tenório Madeira, um papel que representa uma mudança radical em relação aos seus papéis cômicos.

“É um homem de poder, abastado, e que se distancia completamente do Sabiá”, adiantou.

Entrevista completa com Fábio de Luca:

Sobre sua evolução em 27 anos de carreira: “O tempo traz e leva coisas, não é? Ele nos concede sabedoria, maturidade, uma certa segurança e, o mais importante, a experiência de vida, essencial para qualquer ator. Nosso material é a própria existência: os conflitos, as emoções, os dramas. Por outro lado, o tempo pode minar o brilho nos olhos, a audácia de arriscar, a vontade de experimentar. A rotina pode nos fazer esquecer o quanto amamos atuar e o privilégio que é viver disso.”

Ponto de virada na carreira: “Sem dúvida, o Porta dos Fundos. Apesar de já ter atuado em outros canais do YouTube anteriormente, como o Parafernalha, a entrada no elenco principal do Porta gerou um impacto imenso na minha trajetória. Outro momento crucial foi a criação do grupo Amigos da Luz com amigos. Lá, pude unir humor e espiritualidade, temas que me fascinam, e também criar, produzir, dirigir, experimentar e realizar projetos com total liberdade e independência, tanto em vídeo quanto no palco.”

Experiência no Porta dos Fundos: “Fazer parte de um elenco tão talentoso, conviver e colaborar nas criações foi uma escola inestimável. O Porta se consolidou como um marco na cultura do humor nacional. Essa experiência ampliou minha visibilidade, abrindo inúmeras portas para a televisão, o cinema e o teatro. Sou imensamente grato por tudo que vivenciei lá.”

Lidando com diferentes linguagens (internet, TV, cinema, teatro): “Cada formato possui seu próprio ritmo. Ao compreendermos isso, a gente consegue direcionar melhor o trabalho. O conteúdo para a internet, por exemplo, exige agilidade: escrever, gravar, finalizar e lançar rapidamente. É uma corrida de 100 metros. Já a novela é uma maratona, demandando um gerenciamento cuidadoso de fôlego e energia. O teatro vive o ‘aqui e agora’, a energia pulsante do momento, sem registro, nascendo e morrendo ali. O cinema se assemelha mais à carpintaria. No fim, tudo é um jogo, apenas os ‘brinquedos’ mudam.”

Preparação para o papel de Sabiá em ‘Êta Mundo Melhor’: “Sabiá é uma figura singular! Um detetive desastrado, com traços de Clouseau e Chapolin Colorado, mas que almeja ser o Sherlock Holmes da cidade. A preparação focou em encontrar a humanidade por trás das trapalhadas. Busquei que ele fosse engraçado, mas também cativante e autêntico. Um personagem pelo qual torcemos, mesmo sabendo que cometerá erros. A gravação tem sido muito divertida, e espero que o público compartilhe dessa alegria ao assistir!”

Sobre o remake de ‘Dona Beija’ e o Coronel Tenório Madeira: “Tenório Madeira é diametralmente oposto a Sabiá. Um homem poderoso e rico, com um papel crucial na primeira fase da trama. Sua participação é breve, mas marcante. Para mim, além de ser um presente integrar a produção de uma história tão clássica, foi um desafio: é meu primeiro trabalho com cenas completamente nu!”

Participação em séries e realities, e abordagem entre diferentes mídias: “Totalmente diferente! O ‘LOL’ foi uma experiência surreal. O desafio era fazer rir sem sucumbir à própria risada, em um ambiente controlado e, na minha temporada, cercado por adversários que conhecem suas fraquezas e são mestres da comédia. Em ‘Pablo e Luisão’, foi uma participação minúscula, quase uma piada, mas extremamente prazerosa. Tenho grande admiração por Paulo Vieira, o que por si só já me conquistou. Já na novela, construímos um universo dramático que se desenrola por meses, exigindo do personagem uma base mais sólida e consistente.”

O canal ‘Amigos da Luz’ e a união entre espiritismo e humor: “O Amigos da Luz surgiu do desejo genuíno de abordar a espiritualidade de maneira leve, acessível e bem-humorada. Sendo espírita, assim como os demais membros do grupo, percebíamos o interesse do público pelo tema, mas também a percepção de que ele poderia ser visto como sisudo ou formal. Pensamos: por que não falar sobre isso com leveza? Fazer as pessoas rirem e, ao mesmo tempo, refletirem sobre espiritualidade e a conexão com algo maior? Acreditamos que o humor não diminui a seriedade desses assuntos; ao contrário, os torna mais próximos e compreensíveis. Produzimos esquetes, peças e vídeos no YouTube, mantendo essa linha, e tem sido um sucesso! É um projeto com quase 20 anos que me enche de orgulho.”

Reflexões sobre a carreira e momentos que gostaria de reviver: “Profissionalmente, não mudaria nada. Mas, se pudesse voltar no tempo, reviveria momentos cruciais da minha trajetória como ator. Como a primeira vez que vi teatro na infância, ‘Pluft, o Fantasminha’, e senti que havia encontrado meu lugar. Ou a estreia da primeira peça dos Amigos da Luz, experimentando o sucesso de um trabalho autoral. Ou o telefonema de João Vicente me convidando para o Porta, transformando minha carreira. E a notícia da aprovação para a novela, realizando um sonho e iniciando um caminho na TV que, espero, seja longo e repleto de ‘Sabiás’!”

Conselhos para novos atores: “Primeiro: mantenham-se em movimento, não esperem por ‘uma chance’; criem suas próprias oportunidades. Hoje, com um celular, é possível produzir conteúdo e mostrar seu trabalho. Segundo: busquem experiência em todas as frentes – teatro, curtas, filmes independentes, esquetes, personagens solo. Qualquer oportunidade de atuar é valiosa e pode render aprendizado e networking. Terceiro: cuidem da saúde mental e da autoestima. A profissão é repleta de ‘nãos’ e incertezas; uma base emocional sólida é crucial para não desmoronar. E, por último: divirtam-se! Se, apesar dos desafios, a atuação não for minimamente prazerosa, talvez seja hora de reavaliar o caminho.”